Taller de tècniques d’il·lustració: de l’esbós a l’art final
El taller va dirigit a persones que vulguin fer una primera aproximació a la il·lustració i a aquelles que ja en tinguin coneixements però vulguin aprendre algunes tècniques de representació. Aprendrem, a través d’exercicis basats en encàrrecs reals, a utilitzar el dibuix com a eina per representar una idea o concepte, mitjançant l’observació i l’anàlisi i fent ús dels recursos propis del llenguatge visual: composició, narrativa, color, etc.
Explorarem també algunes tècniques poc convencionals per poder dur a terme els nostres propis projectes, obtenint arts finals professionals llestos per a la seva entrega i reproducció.
Programa del curs
1. Objectius
L’alumne/a aprendrà les nocions bàsiques de la disciplina a la vegada que adquireix coneixements tècnics per a la realització dels seus propis treballs i l’entrega dels mateixos d’una manera professional.
2. Continguts
- Creació de personatges: Economia de recursos conceptuals i plàstics
- Color amb capes analògiques: Previsió i agilitat en els canvis
- Il·lustrar un relat curt: Anàlisi, enfocament i realització d’una obra
- Article il·lustrat a dues tintes: Extracció de conceptes i separació de colors
- Formats i límits: Treballar amb diferents escales per il·lustrar un poema
- Ex-Libris/Estampa: Un autoretrat conceptual
- Preparació d’arts finals: Arxius de qualitat professional
3. Metodologia
Aprendrem a través d’exercicis pràctics algunes tècniques a la vegada que raonem i posem en comú els processos, fent ús dels recursos i eines pròpies de la il·lustració.
Estructura del curs:
- Taller de 60 hores distribuït en 15 sessions de 4 hores
- Creació de personatges i economia de recursos.
Aprendrem a transmetre una idea/concepte tot prescindint de detalls innecessaris i amb un mínim d’elements. - 2, 3 i 4. Color amb capes analògiques.
Aprendrem a treballar el color per capes a la taula de llum i digitalitzar-ho per tal d’introduir-hi canvis fàcilment. - 5, 6 i 7. Il·lustrar un relat curt.
Amb un relat curt com a punt de partida, aprendrem a treballar els diferents elements d’una composició, la relació que tenen entre ells i la importància de la forma i la contraforma. - 8, 9 i 10. Article il·lustrat a dues tintes.
Aprendrem a abordar i analitzar un text per tal d’extreure’n un concepte o idea que ens serveixi per acompanyar-lo amb una imatge. Treballarem el color amb separacions. - 11, 12 i 13. Formats i límits: cartell vs segell.
Treballarem amb originals de petit format que després ampliarem. Aprendrem a treure profit de les limitacions tècniques. Farem el camí invers: Reduirem els arxius i els imprimirem en petit format. - 14 i 15. Ex-Libris: un autoretrat
Fabricarem el nostre propi segell per poder estampar-lo als nostres llibres, traslladant-hi alguns dels nostres trets personals que ens caracteritzen.
4. Criteris d’avaluació
- Seguiment dels continguts i participació activa
- Coneixements tècnics suficients per entregar arts finals
- Assistència un mínim del 80% de les sessions
Bibliografia
- HOCKNEY, David i GAYFORD, Martin Una historia de las imágenes Ed. Siruela, 2018 ISBN:978–84–17151–39–3
- BERGER, John Modos de ver Ed. Gustavo Gili, 2016 ISBN/EAN: 9788425228926
- BERGER, John Sobre el dibujo Ed. Gustavo Gili, 2011 ISBN/EAN: 9788425224652
- MASEREEL, Frans La ciudad Ed. Nórdica, 2012 ISBN: 978–84–92683–89–5