La Pintura: color i expressivitat II
Aprèn a desentranyar els aspectes principals que fan que una obra pictòrica estigui plena de color, expressivitat i sentiment. Aprèn a resoldre aspectes com l’harmonització de colors, l’expressivitat de la pinzellada o la composició plàstica en temes com ara el retrat o el paisatge.
Vols dominar la litúrgia de la pintura?
Vols capturar la bellesa harmònica de la vida que veu el teu ull?
El retrat, el paisatge o la natura morta han estat, i continuen sent, summament importants al llarg de la història de l’Art. Però més enllà del tema, a la pintura objectiva el domini de la litúrgia i del llenguatge pictòric són l’epicentre per desenvolupar l’obra amb encert i sense frustracions.
La filosofia del curs és descompondre cadascun d’aquests aspectes que conformen el llenguatge pictòric, com ara el domini del color, l’harmonització dels tons, la composició plàstica o l’expressivitat de la pinzellada. Els treballarem en profunditat perquè puguis afegir al teu repertori aquestes eines fonamentals que t’ajudaran a transcriure i transmetre allò que el teu ull veu i sent.
Mitjançant exercicis específicament dissenyats, es treballaran cadascun d’aquests aspectes amb el pretext de diferents temàtiques com el bodegó, el paisatge, la figura o el retrat. (La temàtica quedarà restringida al ritme de la classe).
Al llarg del curs el professor farà tant classes teòriques com demostratives.
Es recomana haver efectuat el curs de Color i Harmonies, ja que aquest aspecte no es treballarà en profunditat en aquest curs
A qui va dirigit?
(+info)La metodologia d’Alberto Romero Gil, amb una àmplia experiència en l’ensenyament artístic, és inclosa. La seva filosofia d’ensenyament és enfocar-se a l’alumne en comptes que l’alumne s’enfoca al mestre. Per això cada alumne, amb un nivell específic, trobarà el seu propi espai de creixement. Per tant, està dirigit a tothom que vulgui iniciar-se o aprofundir en el llenguatge pictòric.
Qui imparteix el curs?
(+info)Alberto Romero Gil
Alberto Romero Gil, es va llicenciar en Belles Arts per la Universitat de Barcelona, a l’especialitat de pintura i dibuix. Ha rebut nombroses beques de creació entre les que destaquen les impartides pel mestre de la figuració Antonio López Garcia.
La seva obra artística ha estat exposada a sales i fires tant nacionals com internacionals i actualment està representada per galeries de prestigi com la Sala Pares (Barcelona) o Marieke Severens Gallery (Maastrich). Actualment combina la seva tasca artística amb l’ensenyament a centres com La Facultat de Belles Arts de Barcelona, La Universitat La Salle (Ramon Llull), cursos monogràfics del Cercle Artístic Sant Lluc, als oficis de pintor del MEAM i a Massana Permanent.
Programa del curs
(+info)OBJECTIUS
En acabar el curs hauràs comprès com funciona el llenguatge pictòric objectiu (naturalista) i les claus per desentranyar-lo. Hauràs comprès mitjançant estudis de paisatge, bodegó i retrat els secrets per harmonitzar les teves obres pictòriques perquè evoquin expressivitat.
CONTINGUTS
-
LITÚRGIA PICTÒRICA: Introducció als materials i procediments en lús pictòric. Paleta i ordenació dels colors sobre aquesta. Explicació sobre com mantenir una bona praxi en l’ús de la paleta (barreges, etc.)
-
EL COLOR: Demostració pràctica sobre color pictòric. Com generar un protocol per poder extreure amb els colors de la paleta qualsevol to que el nostre ull veu.
-
EL LLENGUATGE PICTÒRIC: Classe teòrica sobre els aspectes fonamentals del lèxic de la pintura.
-
PINZELLADA: Classe teòrica sobre la percepció estructural dels objectes i com el pinzell ha de traduir plàsticament allò observat.
-
OSTEOLOGIA: Classe teòrica. Aproximació a l’osteologia del cos i del cap. Per poder abordar amb encert la pintura del natural (figura i retrat), abans cal saber que estem observant.
-
HISTÒRIA DEL RETRAT: Breu aproximació a la història del retrat.
-
NARRATIVA I IMATGE: Classe teòrica sobre imatge i narrativa. Quina fotografia ens serveix com a referent per pintar? Quina llum ha de tenir la meva imatge? Com explico una història?
-
LA PRÀCTICA: Al llarg del curs es presentaran exercicis específics per desenvolupar el temari. Els exercicis tindran la vocació de transmetre una metodologia clara per dominar el desenvolupament de la pintura i servirà de l’excusa de diferents temes per resoldre’l. Els exercicis alternaran estudis mitjançant fotografia i estudis al natural amb figura en viu.