Dibujar para ver

Es un curso para aficionados que quieren mejorar sus capacidades de representación compartiendo imágenes y reflexiones.

A menudo el que ha experimentado la contemplación desea dibujar. Tanto quien que no cree tener aptitudes para el dibujo como el/la que desea profundizar y mejorar su nivel puede seguir estos experimentos y ejercicios que son reflexiones sobre el acto de dibujar, o acto reflejo de la mano que sigue a la vista.

Cada sesión aporta una propuesta concreta y pautada que nos descubre en forma de juego los conceptos que necesitamos para representar y las posibilidades que ofrecen diferentes materiales de dibujo. Aprendemos a concentrarnos pero divirtiéndonos, con ejercicios que nos mantienen atentos y con ganas.

Coste material: 22–55€

Programa del curso

1. Objetivos

Establecer una base sólida para mejorar el dibujo, comprender el sistema de representación y comenzar a manejar diferentes materiales de dibujo. 

2. Contenidos

Hay tres contenidos generales:

  • La representación de la realidad.
  • La representación del universo personal.
  • Utilidad de de los materiales: lápiz, creta, carbón, gouache.

A través de ellos abordaremos contenidos concretos:

  • La línea y la mancha.
  • La luz.
  • El volumen.
  • El color.
  • La composición.
  • Representación humana y vegetal con modelo.

Estos contenidos teóricos se van combinando a través de propuestas que nos llevan a desarrollarlos y entenderlos, tales como:

  • Aprender a mirar: boceto rápido
  • Aprender a representar: la copia al revés.
  • Transcripción de sonidos en línea.
  • El color: traducir un objeto en mancha.
  • Manejar el carboncillo; luz y sombra
  • Estudio del cuerpo humano con modelo.
  • Evocación de una imagen interna.

3. Metodología 

Cada propuesta es individual pero se complementa con las demás y suelen durar una sesión. En todas ellas hay un planteamiento con un tema y material concretos y comprenden uno o varios contenidos. El profesor acompaña haciendo observaciones y conduciendo el planteamiento.

En las primeras sesiones invito a través de pequeños ejercicios a familiarizarse con el material que vamos a utilizar. Gradualmente se plantean nuevas propuestas y materiales, con las pautas para llevarlo a cabo. Al final de la clase hay una exposición y comentario general en base a los resultados.

4. Evaluación 

Asistencia y el proceso de trabajo.

Bibliografía

  • Dibujando Animales. Alexander Calder. Ed.ELBA 
  • El elogio de la sombra. Tanizaki. Ed.Siruela. 
  • Aprender a dibujar con el lado derecho del cerebro. Betty Edwards. Ed. Urano. (741.07Edw)
  • Guía completa de pintura y dibujo, técnicas y materiales. Colin Hayes. Ed.Blume. (75.07 Hay) 
  • Dibujo anatómico de la figura humana. Louise Gordon. Ed. Daimon. (743 Gor) 
  • Escuela de Dibujo de Anatomía. A.Szunyoghy/G.Fehér. Ed. Könemann (743 Feh)
  •  Teoría y uso del color. Luigina de Grandis. Ed. Cátedra. (75.023.2 Gra) 
  • L’atelier de poche (52 semaines à dessiner). M.Cazo/M.Lauricella. Ed. Eyrolles. (741.07 Caz)
Período:

1r cuatrimestre

Tema:

diseño

dibujo

observación

destreza

contemplación

reflexión

diversión

compartir

materiales

representación

color

Docente

Marta Marugán Arboniés
Web
Instagram

Número de horas
60h
Fechas
05/10/23 al 15/02/24
Días
jueves
Horario
16.30h–20.30h
Nivel
iniciación–medio
Idioma en el que se imparte el curso
català, castellà
Condiciones de acceso

Personas familiarizadas con el dibujo que desean mejorar.

Máximo de alumnos
15
Precio
100€ inscripción + 504€ matrícula + 11€ seguro
TOTAL 615€